(For English Please scroll down)

Das Balkan Spirit Ensemble besteht aus einigen der besten Musiker aus den Bereichen Weltmusik, Folk, Balkan und Jazz. Es ist eine Zusammenarbeit von Musikern, die ihre künstlerische Energie der Verbindung von Jazzimprovisation und traditioneller Volksmusik gewidmet haben. Gemeinsam präsentieren sie hier eine einzigartige und stimmungsvolle Reise durch den Balkan. Die Band verbindet die melodische und rhythmische Leichtigkeit der griechischen, rumänischen, bulgarischen, nordmakedonisch und serbischen Volkstraditionen mit der explorativen und spontanen Sprache des Jazz. Die sechs Musiker präsentieren feurige Arrangements mit meisterhaften Improvisationen und dynamischer Interaktion auf höchstem Niveau. Seien Sie bereit zu weinen, zu schreien, zu lachen und zu tanzen auf einer unvergesslichen Reise durch den Geist des Balkans.

Feature des heutigen Abends - Maestro Nedyalko Nedyalkov ist einer der populärsten Vertreter der neuen Generation bulgarischer Volksmusiker, der gekonnt verschiedene Volksstile des Balkans und des Nahen Ostens sowie Klassik, Jazz und lateinamerikanische Musik miteinander verbindet. Einer seiner markanten Auftritte als Solist ist in den Projekten des berühmten Komponisten Jordi Savall.

Katya Tasheva war von 2006 bis 2011 Teil des Bulgarischen Orthodoxen Chors als auch des Folklorechors „Bulgarian Voices Berlin“, wo sie den Saxophonisten Vladimir Karparov kennenlernte. Mit „Bulgarian Voices Berlin“ und Karparov nahm sie 2011 an der erfolgreichen internationalen Tanz-/ Musikproduktion „Le Savali“ mit Regisseur Lemi Ponifasio aus Neuseeland und Musikregisseur Fabrizio Cassol aus Belgien. Ihre Stimme erklang bei der Tanzperformance „Gravity“ des Choreographen Ming Poon mit Tänzern der Tanzakademie in Singapur. 2011 gründete sie die Vokalgruppe für bulgarische Volksmusik „Peperuda“, die schnell zu einem Berliner Geheimtipp wurde und verschiedene Berliner Musiker begleitete, wie z.B. die Bands Ofrin, Knoblauch Klezmer Band, und den Sänger Dury de Bagh. Im Jahre 2013 eröffnete das improvisatorische Projekt „Hakafot“ von Oori Shalev mit Katya Tasheva als Hauptsängerin, das Jüdische Musikfestival in Warschau, Polen. Seit 2011 ist Katya Tasheva Hauptsängerin zweier Berliner Bands: „Rotfront“, die als Teil der „Russendisko“ Tradition europaweiten Erfolg mit ihrer Kombination aus Osteuropäischer Musik, Rock, Ska, Reggae und Hip Hop erlebt, und „Mr. Zarko“, eine Band mit talentierter internationaler Besatzung, die der Balkanmusik einen theatralisch-improvisatorischen Touch gibt. Seit 2016 ist sie Sängerin des neuen Balkanjazz Projekts „Balkan Spirit Ensemble.

Vladimir Karparov - Vladimir Karparov gilt als einer der führenden Künstler in Europa, wenn es um die Verschmelzung von Balkan- und Jazzmusik geht. Im Jahr 2020 wurde Vladimir Karparov vom bulgarischen Kulturministerium als einer der weltweit wichtigsten Vertreter der bulgarischen Kultur ausgezeichnet. Er ist als Sideman und Bandleader bei einigen der renommiertesten Festivals und Konzerthallen der Welt aufgetreten und ist auf unzähligen Aufnahmen zu hören. Seine musikalische Zusammenarbeit reicht von Auftritten mit dem legendären Ivo Passov und Uwe Kropinski bis hin zu Arrangements und Aufnahmen für Shantels Chart-brechendes Album “Planet Paprika”.

Neben seiner Konzerttätigkeit als Pianist wirkt Daniel Stawinski auch als Arrangeur. Seine Arrangements sind sowohl im Jazz als auch im Salsa und Latin Jazz-Bereich gefragt. Als Musikpädagoge war er jahrelang an der Pariser Musikschule ISAAC in verschiedenen Fächern (Klavier, Harmonie, Arrangement, Latin Jazz Combo) tätig. Zur Zeit unterrichtet er an der Global Music Academy in Berlin. Dank seiner intensiven Konzerttätigkeit ist Daniel Stawinski weltweit in zahlreichen Ländern aufgetreten (u.a. in Norwegen, Italien, Spanien, Litauen, Polen, Rumänien, Ukraine, Tunesien, Senegal, Brasilien, Haiti, Indien, Nepal…) und stand in renommierten Jazzfestivals auf der Bühne (Klavier Festival Ruhr, Montreux Jazz Festival, Marciac Jazz Festival, Kathmandu Jazz Festival, Movimentos Arts Festival, Umbria Jazz Festival, Cully Jazz Festival, Schaffhauser Jazzfestival, Marseille Jazz des 5 Continents, Martinique Jazz Festival, Jazz Festival de Port-au-Prince, Jazz Festival de Saint-Louis, Lviv Alfa Jazz Fest…). Mit seinem Latin Jazz Projekt Clave Azul gewann er 2005 den ersten Preis des Berliner Jazz&Blues Award.

Igor Spallati - geboren 1985 in Italien, begann er mit 19 Jahren Kontrabass zu spielen und studierte in Italien klassischen Kontrabass bei Silvio Bruni und Franco Petracchi. 2010 zog er nach Berlin, um am „Jazz Institut Berlin“ unter der Leitung von Greg Cohen, John Hollenbeck, Kurt Rosenwinkel und anderen zu studieren. Unter anderem hat er mit Ikonen des Jazz wie Joe Chambers, Billy Hart, Nasheet Waits, Jorge Rossy, Fred Hersch, Ethan Iverson, Ambrose Akinmusire, Lewis Nash, Elias Stemeseder, Jay Anderson, Ronnie Burrage, Pietro Tonolo, Gabriele Mirabassi, Dado Moroni, Joe Hisaishi, Louis Bacalov und der HR BigBand gearbeitet.

Der in Budapest aufgewachsene Peter Somos begann seine professionelle Schlagzeugerkarriere mit 14 Jahren und schloss sein Studium an der Codarts University of Music in Rotterdam mit summa cum laude ab. Im Laufe seiner Karriere hat er mit Künstlern wie Casey Benjamin, Mahesh Vinayakram, Nadishana, Paquito D'Riviera, Besh o droM, Krzysztof Scieranski, um nur einige zu nennen, aufgenommen bzw. ist mit ihnen aufgetreten. Er hat auch auf Festivals wie Sziget (HU), Exit (SR), WOMADelaide (AUS), Meskie Granie, Jamboree, Opener' (PL), Sudtirol Jazz (IT), JodhpurRIFF, Kolkata Jazz (IN), Shanghai World Music (CN), oder dem Jeju World Music (KR) gespielt. Er ist ein erfahrener Studiomusiker, der bei mehreren Aufnahmen in vielen Stilrichtungen (von Jazz über Pop-Rock bis Metal) mitgewirkt hat.

The Balkan Spirit Ensemble consists of some of the best musicians from the world music, folk, Balkan and jazz fields. It is a collaboration of musicians who have dedicated their artistic energy to combining jazz improvisation and traditional folk music. Together they present here a unique and atmospheric journey through the Balkans. The band combines the melodic and rhythmic lightness of Greek, Romanian, Bulgarian, Northern Macedonian and Serbian folk traditions with the explorative and spontaneous language of jazz. The six musicians present fiery arrangements with masterful improvisations and dynamic interaction at the highest level. Be prepared to cry, shout, laugh and dance on an unforgettable journey through the spirit of the Balkans.

Tonight's feature - Maestro Nedyalko Nedyalkov is one of the most popular representatives of the new generation of Bulgarian folk musicians, who skillfully combines various folk styles of the Balkans and the Middle East, as well as classical, jazz and Latin American music. One of his distinctive performances as a soloist is in the projects of the famous composer Jordi Savall.

Katya Tasheva was part of the Bulgarian Orthodox Choir as well as the folklore choir "Bulgarian Voices Berlin" from 2006 to 2011, where she met the saxophonist Vladimir Karparov. In 2011, with "Bulgarian Voices Berlin" and Karparov, she participated in the successful international dance/music production "Le Savali" with director Lemi Ponifasio from New Zealand and music director Fabrizio Cassol from Belgium. Her voice was heard in the dance performance "Gravity" by choreographer Ming Poon with dancers from the Dance Academy in Singapore. In 2011 she founded the vocal group for Bulgarian folk music "Peperuda", which quickly became a Berlin insider tip and accompanied various Berlin musicians, such as the bands Ofrin, Knoblauch Klezmer Band, and singer Dury de Bagh. In 2013, the improvisational project "Hakafot" by Oori Shalev with Katya Tasheva as the main vocalist, opened the Jewish Music Festival in Warsaw, Poland. Since 2011, Katya Tasheva has been the main vocalist of two Berlin bands: "Rotfront", which as part of the "Russendisko" tradition is experiencing European-wide success with its combination of Eastern European music, rock, ska, reggae and hip hop, and "Mr. Zarko", a band with a talented international crew that gives a theatrical-improvisational touch to Balkan music. Since 2016, she has been the vocalist of the new Balkan jazz project "Balkan Spirit Ensemble.

Vladimir Karparov is considered one of the leading artists in Europe when it comes to the fusion of Balkan and jazz music. In 2020 Vladimir Karparov was awarded by the Bulgarian Ministry of Culture as one of the most important representatives of Bulgarian culture in the world. He has performed as a sideman and bandleader at some of the world's most prestigious festivals and concert halls and can be heard on countless recordings. His musical collaborations range from performances with the legendary Ivo Passov and Uwe Kropinski to arrangements and recordings for Shantel's chart-breaking album "Planet Paprika".

In addition to his concert activities as a pianist, Daniel Stawinski also works as an arranger. His arrangements are in demand in jazz as well as in salsa and Latin jazz. As a music teacher he worked for many years at the Paris Music School ISAAC in different subjects (piano, harmony, arrangement, Latin Jazz Combo). Currently he teaches at the Global Music Academy in Berlin. Thanks to his intensive concert activity Daniel Stawinski has performed worldwide in numerous countries (a.o. in Norway, Italy, Spain, Lithuania, Poland, Romania, Ukraine, Tunisia, Senegal, Brazil, Haiti, India, Nepal... ) and has been on stage in renowned jazz festivals (Klavier Festival Ruhr, Montreux Jazz Festival, Marciac Jazz Festival, Kathmandu Jazz Festival, Movimentos Arts Festival, Umbria Jazz Festival, Cully Jazz Festival, Schaffhauser Jazzfestival, Marseille Jazz des 5 Continents, Martinique Jazz Festival, Jazz Festival de Port-au-Prince, Jazz Festival de Saint-Louis, Lviv Alfa Jazz Fest...). With his Latin jazz project Clave Azul he won the first prize of the Berlin Jazz&Blues Award in 2005.

Igor Spallati - born in Italy in 1985, he began playing double bass at the age of 19 and studied classical double bass in Italy with Silvio Bruni and Franco Petracchi. In 2010 he moved to Berlin to study at the "Jazz Institut Berlin" under the guidance of Greg Cohen, John Hollenbeck, Kurt Rosenwinkel and others. Among others, he has worked with icons of jazz such as Joe Chambers, Billy Hart, Nasheet Waits, Jorge Rossy, Fred Hersch, Ethan Iverson, Ambrose Akinmusire, Lewis Nash, Elias Stemeseder, Jay Anderson, Ronnie Burrage, Pietro Tonolo, Gabriele Mirabassi, Dado Moroni, Joe Hisaishi, Louis Bacalov and the HR BigBand.

Peter Somos, who grew up in Budapest, began his professional drumming career at the age of 14 and graduated summa cum laude from Codarts University of Music in Rotterdam. Throughout his career he has recorded or performed with artists such as Casey Benjamin, Mahesh Vinayakram, Nadishana, Paquito D'Riviera, Besh o droM, Krzysztof Scieranski, to name a few. He has also played at festivals such as Sziget (HU), Exit (SR), WOMADelaide (AUS), Meskie Granie, Jamboree, Opener' (PL), Sudtirol Jazz (IT), JodhpurRIFF, Kolkata Jazz (IN), Shanghai World Music (CN), or the Jeju World Music (KR). He is an experienced studio musician who has participated in several recordings in many styles (from jazz to pop-rock to metal). He was also hired by the best rock metal studio in Eastern Europe (Hertz Studios, known for their work with Behemoth or Decapitated) to record the whole sound library.

Beginn 21:00 Uhr (Einlass 20:00 Uhr)
Artist Support Fee: 25€

Location:
Zig Zag Jazz Club
Hauptstr. 89, 12159 Berlin